15апреля – 10 мая Персональная выставка Марии Гаркавенко «PRAXIS»

Персональной выставкой петербургской художницы Марии Гаркавенко музей и галерея современного искусства Эрарта продолжает цикл выставок молодых авторов. В экспозицию войдут живописные работы 2007-20011 годов из серии PRAXIS (Практика). PRAXIS -  своеобразная выставка-инициация, возникшая как итог долгих и плодотворных размышлений художника о традиционных обрядах трансформации и перехода.

Вход свободный!
Не пропустите!

15апреля – 10 мая Персональная выставка Юрия Татьянина «Мертвый – заяц наше все»

Юрия Татьянина называют самым актуальным художником России, поскольку сюжет, который был показан в вечерних новостях, утром оказывается на его холсте. Художник подписывает свои картины, сокращая собственное имя до аббревиатуры – ТЮН, и скромно прибавляя - Гений Земли Липецкой, Художник и Книгопродавец.  Список его персональных выставок в Липецке и Москве уже перевалил за десяток. Персональная выставка в музее современного искусства Эрарта носит имя  «Мертвый заяц - наше все». Она посвящена культовому художнику Йозефу Бойсу, чей самый известный перформанс назывался «Как объяснять картины мертвому зайцу». Зайцы Юрия Татьянина, наоборот, сами  с сарказмом повествуют зрителю о кризисе, падающих на его голову сосулях и многом другом.

Вход свободный!
Не пропустите!

14.04 Арсений ТРОФИМ и Нил ЭКСКОЛОР. Интерактивная выставка-концерт.

Современное искусство предполагает синтез жанров и поиск новых форм. Арсений Трофим и Нил Эксколор, в полном соответствии с этим, представляют свой проект интерактивной выставки-концерта. 

Интерактивная выставка представляет собой синтез  классической выставки картин с интерактивным концертом. К 10 картинам выставки композитор Арсений Трофим, работающий с Нилом Эксколором в творческом дуете, написал индивидуальную музыку. Выставка пройдет следующим образом – картины поочередно будут представлены зрителю (оригиналы на мольбертах и цифровые с помощью проекции на экран), для каждой из них будет исполняться музыкальное произведение. Музыка композитора будет весьма разнообразной – от академического импрессионизма на механическом фортепиано до абстрактной и сложноритмической электронной музыки (IDM, Electronica, Ambient). Сами организаторы говорят о проекте так:

– Ощущать настоящий мир. Позаимствовать у него то, что актуально сейчас. Искусство - не искусственно. Оно даёт человеку возможность оставаться живым и помогает ему чувствовать. Ты всегда впитываешь то, что находиться вокруг тебя и всё больше начинаешь становиться частью этой среды. Через окно картины, мы видим только крохотную часть мира искусства - но это портал, поэтому каждый может отправиться туда в путешествие.
- Нил Эксколор, художник
- Впервые, когда я увидел картины художника Нила Эксколора в натуральную величину, меня захлестнули волны… воображение понесло меня куда-то глубоко внутрь этих работ… куда-то  в абсолютно новое пространство… и там… глубоко внутри я услышал музыку… и, черт возьми, я в тот момент отчетливо понял – это звучит моя музыка!...

Арсений Трофим, композитор

В программе:

-          Интерактивная  выставка картин и музыкальное сопровождение композитора Арсения Трофим

-          Перфоманс “Молот Малевича”

-          Перфоманс “Комната”

Участники:

Художник: Нил Эксколор

Композитор: Арсений Трофим

Видео-арт: Мария Кузьмичева – VJ Lee Leemon

Актер: Валентин Цзин (театр Poema)

Продолжительность мероприятия: 1 час 10 минут

14.04 в 19,00
Вход – 300р

28.03 в 19-00 – ПРОЕКТ OPEN STAGE. Премьера спектакля «Жить и умереть» Алексея Козлова с последующим открытым обсуждением. Вход 300 руб.

Если вы в одном из залов галереи, музея или в кафе увидите необычную картину, когда режиссер выстраивает актеров, отчитывает их, а актеры играют различные сцены из незнакомого спектакля,  то не удивляйтесь, берите стульчик и присаживайтесь -  это проект "OPEN   STAGE"   - спектакль создается на ваших  глазах. По окончании репетиции у вас появится возможность высказать режиссеру свое мнение, а может быть и подсказать. А может режиссер и прислушается к вашим советам...   За время подготовки спектакля можно будет узнать о том, как работают художники  (кстати, художником этой постановки является Александр Загоскин, чьи работы имеются в Эрартовской коллекции),  как создается музыка к спектаклю, как опытные гримеры превращают молодую актрису в пожилую женщину - героиню спектакля.   Этот, создаваемый посетителями Эрарты спектакль, будет показан 28 марта, на следующий день после Международного дня театра.  И, опят таки, после премьеры можно будет обсудить, что же у нас вместе получилось.

Автор пьесы и режиссер:  Алексей Козлов  (лауреат и неоднократный номинант премии «ТЭФИ», действительный член Академии Российского телевидения, режиссер таких известных фильмов и сериалов, как  «Всегда говори всегда» (1-2-3), «Прииск»,  «Бой местного значения», «Одна тень на двоих»,  «Лейтенант Суворов», «Одну тебя люблю»  и пр. , руководитель киностудии «АлексФильм»).

26.03-27.03 c 12-00 - НЕЗАВИСИМАЯ КНИЖНАЯ ЯРМАРКА.  1, 2  этаж галереи.  Вход свободный!

В шестой раз команда единомышленников, возглавляемая издательством «Амфора», организует в Санкт-Петербурге Независимую книжную ярмарку, пытаясь свести издателя, писателя  и читателя без посредников в лице крупных книжных сетей, в неформальной обстановке, а так же дать петербуржцам возможность приобрести книги по минимальным ценам. С каждой новой ярмаркой число участников увеличивается, на сегодняшний день их уже двадцать один.

На пяти этажах Эрарты хватит места для торговли книгами, показов независимого кинематографа, встреч с авторами, презентаций и мастер-классов по фотографии. Кроме того, организаторы традиционно пригласили хэнд-мэйд мастеров, так как идея сочетания ремесла и независимого творчества идеологически  очень близка ярмарке. В рамках ярмарки  Максим Леонидов представит книгу мемуаров «Я оглянулся посмотреть...»,  Дмитрий Жвания  - новую книгу «Битва за сектор», а лидер группы «Пилот» Илья Черт - свой новый роман «Слипер и Дример».

Народный арт-фестиваль «Питер. Корюшка. Всегда»

Из независимых источников стало известно, что 2011 год для корюшки, так нежно любимой петербуржцами, праздничный — исполняется 910 000 лет с дня её зарождения. По такому случаю музей и галереи современного искусства Эрарта рады объявить о проведении первого народного арт-фестиваля «Питер. Корюшка. Всегда». 

Любой житель планеты, независимо от возраста, профессии, места проживания, сможет принять в нём участие. Задача участника — рассказать о своей любви к корюшке в любой доступной ему графической форме — карикатура, живопись, фотография, граффити, коллаж и т.п.

Работы, соответствующие техническим требованиям, указанным на сайте korushka.com, необходимо выслать с указанием авторства и контактных данных по эл. адресу: konkurs@korushka.com

Приём работ — с 15 марта по 15 апреля.

Подведение итогов — 11 мая.

Лучшие работы будут выставлены в галереях Эрарта с 14 по 22 мая, а их авторы получат призы от партнёров фестиваля!

Партнёрами арт-фестиваля выступают: компания «Русские самоцветы», Российский творческий союз работников культуры, газета «Метро», портал для дизайнеров Designcollector.net, интернет-журнал «Мой молескин».

Семинар Аллена Тагера в Эрарте

Лауреат ЮНЕСКО в области образования, историк и теоретик искусства, профессор Международной Академии Дизайна и Технологий в Лас-Вегасе, США, Аллен Тагер проведет в Музее Эрарта необычный семинар.

История создания этого семинара началась с автомобильной аварии. Однажды, в Санта-Барбаре, машина Аллена  зацепила новый Volvo. Его владельцем оказался  лауреат Нобелевской  премии по физике  2004 года Дэвид Гросс. Курьезное знакомство стало началом дружбы. Гипотетические миры, теория струн и суперструн, ее поэтично звучащие элементы: андроны, пионы, тахионы, бозоны, фермионы и, наконец, суперсимметрия и другие термины физики подтолкнули  Тагера к идее создания  новой теории в искусстве. В качестве автора книги «В Будущее Возьмут Не Всех»  и теоретической работы «Art of Supersymmetry» он соединяет две эпохи, два века искусства – XX и XXI.  Тема семинара «От интеллекта к интуиции» говорит сама за себя. Профессор вместе с аудиторией исследует творческий процесс, объясняя на примерах особенности интегрированного мышления. В качестве иллюстраций приводятся уникальные фотографии и работы художников, редкие видеозаписи (репетиция «ПОП-МЕХАНИКИ с ее талантливым лидером Сергеем Курехиным и другие архивные материалы), а также артефакты будущего века – наномиры, запечатленные с помощью электронной микрофотографии. Особенность этой образовательной программы – в формуле ее построения. Если традиционное образование корректирует инстинкты и развивает интеллект, то цель семинара в интеграции всех трех аспектов мышления – инстинкта, интеллекта и интуиции. Семинар «От Интеллекта к Интуиции» является частью инновационной программы, созданной профессором А. Тагером, «Образование, Обращенное в Будущее» («Forward Looking Education» - сокращенно «FORLED») 

Темы семинара:

1. Наука передачи впечатлений.

2. Структура творческого процесса.

3.  Распознавание интуиции в творческом процессе.

5. Принципы формообразования  в природе и соотнесение  их с    

    творческой деятельностью  человека.

6. Психология цвета.

7. Влияние цвета на ментальные процессы и творческую активность.

8. Соотнесение цвета с групповой  деятельностью человека. 

9. Психология творчества.

Материалы: Масляная пастель и пастельная бумага. Навыки и опыт рисования не требуются. Семинар рассчитан на взрослую аудиторию от 16 лет.

Время проведения: семь вечеров с 19:00-22:00

Количество участников: не ограничено

Стоимость: 6300 руб.

Семинар проводится на русском языке.

Набор групп по предварительной записи до 1-го апреля.

Начало занятий - 11 апреля

Дополнтельная информация:

       http://gileia.org/the-news/110-nonfiction

        http://www.sevenrayretreats.com/faculty

        http://www.sevenrayretreats.com/press/

        http://www.sevenrayretreats.com/thoughts/russian.html 

        http://www.sevenrayretreats.com/peoplesay/russian.html